Профессионалы из разных стран обсудили экономику театров на одной из сессий Российской креативной недели

Встреча стала одним из событий Российской креативной недели. В дискуссии приняли участие руководитель Агентства креативных индустрий (АКИ) Гюльнара Агамова, режиссёр Алексей Франдетти, директор и худрук «Театра Терезы Дуровой», народная артистка РФ Тереза Дурова, директор Музея космонавтики Наталья Артюхина, а также зарубежные гости из Китая и Колумбии. Алексей Франдетти рассказал, как современный театр выживает в условиях…

Профессионалы из разных стран обсудили экономику театров на одной из сессий Российской креативной недели

Московские театры и другие культурные учреждения становятся всё более заметной частью зарубежного рынка. 17 июля в столичном Парке Горького эксперты из разных обсудили эту тему на сессии «Расширяя границы: Культура Москвы в международном контексте».

Российская креативная неделя, театр в России

Встреча стала одним из событий Российской креативной недели. В дискуссии приняли участие руководитель Агентства креативных индустрий (АКИ) Гюльнара Агамова, режиссёр Алексей Франдетти, директор и худрук «Театра Терезы Дуровой», народная артистка РФ Тереза Дурова, директор Музея космонавтики Наталья Артюхина, а также зарубежные гости из Китая и Колумбии.

Алексей Франдетти рассказал, как современный театр выживает в условиях жёсткой конкуренции и как это влияет на работу режиссёров. По словам выступавшего, ему и его коллегам необходимо считаться с законами бизнеса.

«Мы боремся за время зрителя со стриминговыми платформами, ресторанами и другими видами досуга, — поделился Франдетти. — Поэтому режиссёр-постановщик сегодня обязан быть не только творцом, но и продюсером. Важно понимать, как спектакль будет окупаться, продаваться и кормить театр. Даже полные залы больше не гарантия успеха — например, новая версия мюзикла “Кошки”, собравшая несколько премий “Тони”, закрывается на Бродвее раньше срока при 90-процентной заполняемости. Просто неверно просчитали экономику».

Тереза Дурова объяснила, как наши театры учатся по-новому взаимодействовать со зрителем. По её мнению, для этого нужно перестраивать репертуар и ориентироваться на разношёрстную аудиторию.

«Наш зритель — семья: в зале на тысячу мест сидят ребенок, мама, папа, бабушка, дедушка, и наша задача — чтобы интересно было каждому. Не должно быть скучно, не должно быть грустно, не должно быть страшно, должно быть много любви – это кредо нашего театра. Мы продумываем все, что вовлекает: от драматургии, которая пишется специально под нас, до музыкальной партитуры и расположения оркестра, который сам по себе вызывает у публики живой интерес…», — призналась Тереза Дурова.

Во второй части сессии генменеджер китайского театра Taicang Grand Theatre Ма Миньхуэя сообщил о том, что аудитория из КНР интересуется постановками московских театров. Кроме того, если верить спикеру, российский репертуар даже не нуждается в адаптации.

«Двенадцать лет назад мы отобрали в России балетную труппу, и она три года гастролировала более чем по десяти городам Китая. Уверен, этот успех мы повторим: начнем с гастролей московских трупп, дальше обсудим лицензирование постановок и совместные проекты», — заявил Ма Миньхуэй.

Российские участники сессии пояснили, что культурные институции Москвы тоже активно знакомят публику с культурой Японии, Китая, Индии, Мексики и других стран. Например, Наталья Артюхина рассказала о тематических проектах Музея космонавтики — от коллабораций с зарубежными разработчиками видеоигр до партнёрских выставок, приуроченных к памятным датам.

Гюльнара Агамова добавила, что гастрольные программы и международные выставки — не только культурный обмен, но и важный элемент экспортной стратегии Москвы.

«Спектакль или выставка — такой же экспортный продукт, как фильм или видеоигра: у него есть права, лицензии и гастрольная экономика. Интерес зарубежных площадок показывает, что московский репертуар конкурентоспособен на внешних рынках, и наша задача — превратить этот интерес в первые контракты, — сказала Гюльнара Агамова. — Учреждения культуры — часть креативной экономики Москвы. Государственный театр или музей работает по тем же моделям, что и бизнес: выстраивает продукт, маркетинг и сервис. На государственные театры приходится примерно две трети театральной выручки города, хотя негосударственных площадок вдвое больше».

Читайте больше актуальных новостей тут.